{"id":1947,"date":"2020-02-28T14:06:28","date_gmt":"2020-02-28T14:06:28","guid":{"rendered":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/?page_id=1947"},"modified":"2020-02-28T14:06:28","modified_gmt":"2020-02-28T14:06:28","slug":"eduardo-sued","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/en\/eduardo-sued\/","title":{"rendered":"Eduardo Sued"},"content":{"rendered":"
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

BIOGRAFIA<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Eduardo Sued (Rio de Janeiro RJ 1925). Pintor, gravador, ilustrador, desenhista, vitralista e professor. Gradua-se na Escola Nacional de Engenharia do Rio de Janeiro, em 1948. No ano seguinte estuda desenho e pintura com Henrique Boese (1897 – 1982). Entre 1950 e 1951, trabalha como desenhista no escrit\u00f3rio do arquiteto Oscar Niemeyer (1907). Em 1951, viaja para Paris, onde freq\u00fcenta as academias La Grande Chaumi\u00e8re e Julian. Em sua estada na capital francesa entra em contato com as obras de Pablo Picasso (1881 – 1973), Jo\u00e1n Mir\u00f3 (1893 – 1983), Henri Matisse (1869 – 1954) e Georges Braque (1882 – 1963). Retorna ao Rio de Janeiro em 1953 e freq\u00fcenta o ateli\u00ea de Iber\u00ea Camargo (1914 – 1994) para estudar gravura em metal tornando-se mais tarde, seu assistente. Leciona desenho e pintura na Escolinha de Arte do Brasil, em 1956 e, no ano seguinte, transfere-se para S\u00e3o Paulo, onde ministra aulas de desenho, pintura e gravura, na Funda\u00e7\u00e3o Armando \u00c1lvares Penteado – Faap, de 1958 a 1963. Em 1964, volta a morar no Rio de Janeiro e publica o \u00e1lbum de \u00e1guas-fortes 25 Gravuras. O artista n\u00e3o se vincula a nenhum movimento mantendo-se alheio aos debates da \u00e9poca. Sua carreira teve uma breve etapa pautada no figurativismo, mas logo se encaminha para abstra\u00e7\u00e3o geom\u00e9trica. Nos anos de 1970, aproxima-se das vertentes construtivas, desenvolvendo sua obra a partir da reflex\u00e3o acerca de Piet Mondrian (1872 – 1944) e da Bauhaus. Entre 1974 e 1980, ministra aulas de gravura em metal no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro – MAM\/RJ.

Referindo-se ao percurso intenso de Eduardo Sued, da figura\u00e7\u00e3o \u00e0 abstra\u00e7\u00e3o, em fases compactas afinadas entre si, escreveu Roberto Pontual: \u201cA disposi\u00e7\u00e3o intrinsecamente geom\u00e9trica tem permeado a obra mais recente de Eduardo Sued. Mesmo quando ele, at\u00e9 por volta de 1969, ainda fazia da figura elemento essencial de trabalho, que o interessava mais de perto era poder super\u00e1-la ou situ\u00e1-\u00acla como ponto de partida para investiga\u00e7\u00f5es de car\u00e1ter \u00f3ptico, em linearidades crom\u00e1ticas bem definidas na sua pureza. Com dispositivos retil\u00edneos, rigorosamente disciplinados em faixas paralelas de cores exatas, compunha sinuosidades da face e do corpo humano, sem deles fornecer, no entanto, a fisionomia realista integral.Tratava-se de curiosa justaposi\u00e7\u00e3o da atitude cr\u00edtica oriunda da pop-art com a pesquisa visual, construtiva e ass\u00e9ptica da pop-art, na tentativa de estabelecer novo n\u00edvel critico atrav\u00e9s da montagem significativa de refer\u00eancias ao corpo e \u00e0 m\u00e1quina, ao humano e \u00e0 sua desumaniza\u00e7\u00e3o.\u201d E continua: \u201cNo desdobramento dos desenhos, colagens, gravuras e pinturas de Sued o predom\u00ednio do geom\u00e9trico e \u00f3ptico acentuou-se, lado a lado com despojamento cujas ra\u00edzes ele sabe advirem de crescente curiosidade e estudo do budismo zen. O mergulho, a an\u00e1lise e a dial\u00e9tica visualiza\u00e7\u00e3o do vazio tornaram-se, ent\u00e3o, tema e mat\u00e9ria. O artista ali\u00e1s, n\u00e3o podia ser mais exato, em palavras tamb\u00e9m: \u201cEu tiro do nada aquilo que n\u00e3o \u00e9 nada: deixo apenas aquilo que \u00e9 do nada\u201d. Seu pr\u00f3prio m\u00e9todo de trabalho o indica: \u201cPreparo o linho, estico e passo quatro m\u00e3os de branco. \u00c8 fundamental que seja completa e absolutamente branco. O importante da\u00ed em diante s\u00e3o os ouvidos. Tenho que ouvir as cores que desabrocham aos poucos. S\u00f3 tomo cuidado para conservar os olhos bem fechados. Olhou, estragou tudo. O ouvido \u00e9 que funciona, ele manda, ele determina o que est\u00e1 ou n\u00e3o est\u00e1 certo. Nada de consci\u00eancia, de racionaliza\u00e7\u00e3o\u201d. Sobre a plenitude formal desta sensibilidade informada na abstra\u00e7\u00e3o , expressa em obras recentes, escreveu Ronaldo Brito: \u201cA pintura se constr\u00f3i, rigorosa e articulada. Espa\u00e7o e cor resultam de um pensamento cerrado \u2014 varia\u00e7\u00f5es m\u00ednimas, c\u00e1lculos e compatibilidades quase infinitesimais garantem a identidade indiscut\u00edvel de cada tela. Imediatamente, uma certa simetria e uma certa harmonia se imp\u00f5em. A dist\u00e2ncia est\u00e1 dada, entre a arte e o mundo. Mas, logo aceita, essa dist\u00e2ncia come\u00e7a a ceder, pressionada e assediada pela interioridade problem\u00e1tica do trabalho. Ao primeiro olhar \u00edntegro, decidido, sucedem percep\u00e7\u00f5es incompat\u00edveis, vertiginosas. O quadro, t\u00e3o bem constru\u00eddo, n\u00e3o se deixa captar inteiro \u2014 aos poucos vai se revelando descont\u00ednuo, um lugar sempre alterado. Um t\u00eanue mas insistente movimento, no limite entre o real e o virtual, parece atravess\u00e1-lo e perturbar a superf\u00edcie aparentemente serena\u201d.<\/p>\n\n\n\n

NASCIMENTO<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

1925 – Rio de Janeiro RJ – 10 de junho<\/p>\n\n\n\n

FORMA\u00c7\u00c3O<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

1946\/1948 – Rio de Janeiro RJ – Cursa a Escola Nacional de Engenharia
1949\/1950 – Rio de Janeiro RJ – Estuda desenho e pintura com Henrique Boese (1897 – 1982)
1951\/1953 – Paris (Fran\u00e7a) – Estuda na Acad\u00e9mie Julian e Acad\u00e9mie de La Grande Chaumi\u00e8re
1953 – Rio de Janeiro RJ – Estuda gravura em metal com Iber\u00ea Camargo (1914 – 1994)<\/p>\n\n\n\n

EXPOSI\u00c7\u00d5ES INDIVIDUAIS<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
  • 1968 – Rio de Janeiro RJ – Individual, na Galeria Bonino<\/li>
  • 1970 – Rio de Janeiro RJ – Eduardo Sued: pintura e colagem, na Prisma Galeria de Arte<\/li>
  • 1974 – Rio de Janeiro RJ – Individual, na Galeria Luiz Buarque de Holanda e Paulo Bittencourt<\/li>
  • 1982 – Rio de Janeiro RJ – Individual, no Espa\u00e7o ABC\/Funarte, no MAM\/RJ<\/li>
  • 1982 – S\u00e3o Paulo SP – Individual, na Galeria Luisa Strina<\/li>
  • 1983 – Rio de Janeiro RJ – Individual, na Galeria Thomas Cohn<\/li>
  • 1984 – S\u00e3o Paulo SP – Individual, no Gabinete de Arte Raquel Arnaud<\/li>
  • 1986 – Rio de Janeiro RJ – Individual, na Galeria Thomas Cohn<\/li>
  • 1987 – Rio de Janeiro RJ – Individual, na Galeria Thomas Cohn<\/li>
  • 1989 – S\u00e3o Paulo SP – Individual, na Galeria Luisa Strina<\/li>
  • 1990 – Rio de Janeiro RJ – Individual, na GB-Arte<\/li>
  • 1992 – Rio de Janeiro RJ – Individual, no Pa\u00e7o Imperial<\/li>
  • 1993 – S\u00e3o Paulo SP – Individual, no Gabinete de Arte Raquel Arnaud<\/li>
  • 1994 – Rio de Janeiro RJ – Individual, no MNBA. Galeria do S\u00e9culo XXI<\/li>
  • 1995 – Curitiba PR – Individual, na Casa da Imagem<\/li>
  • 1997 – Rio de Janeiro RJ – Individual, Atelier Finep, no Pa\u00e7o Imperial<\/li>
  • 1998 – Rio de Janeiro RJ – Eduardo Sued: pinturas 1980-1998, no Centro de Arte H\u00e9lio Oiticica<\/li>
  • 1999 – Rio de Janeiro RJ – A Gravura e Desenhos, no Museu da Ch\u00e1cara do C\u00e9u<\/li>
  • 1999 – Rio de Janeiro RJ – Eduardo Sued: colagens, na Galeria Paulo Fernandes<\/li>
  • 1999 – S\u00e3o Paulo SP – Eduardo Sued: pinturas, instala\u00e7\u00e3o, colagens, na Galeria S\u00e3o Paulo<\/li>
  • 2000 – Rio de Janeiro RJ – Eduardo Sued: pequeno formato, pinturas, na Galeria Objetos Diretos<\/li>
  • 2003 – S\u00e3o Paulo SP – Individual, na Mar\u00edlia Razuk Galeria de Arte<\/li>
  • 2004 – Rio de Janeiro RJ – A Experi\u00eancia da Pintura, no CCBB<\/li>
  • 2005 – S\u00e3o Paulo SP – Individual, na Mar\u00edlia Razuk Galeria de Arte<\/li><\/ul>\n\n\n\n

    EXPOSI\u00c7\u00d5ES COLETIVAS<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
    • 1953 – Paris (Fran\u00e7a) – Salon des Travaux Publics, na Galerie Metro Beaux-Arts<\/li>
    • 1958 – S\u00e3o Paulo SP – Coletiva de Gravuras com Grassman, Gruber e Darel<\/li>
    • 1962 – S\u00e3o Paulo SP – Marcelo Grassmann, Eduardo Sued, Oswaldo Goeldi e Darel, na Galeria Resid\u00eancia<\/li>
    • 1964 – Rio de Janeiro RJ – Coletiva, na Petite Galerie<\/li>
    • 1967 – Rio de Janeiro RJ – 3\u00aa O Rosto e a Obra, na Galeria Ibeu Copacabana<\/li>
    • 1968 – Bras\u00edlia DF – Gravura Brasileira, na Galeria Encontro<\/li>
    • 1970 – Crac\u00f3via (Pol\u00f4nia) – 3\u00aa Bienal Internacional de Gravura<\/li>
    • 1970 – Rio de Janeiro RJ – Coletiva, na Galeria Delaparra<\/li>
    • 1970 – Rio de Janeiro RJ – Coletiva, na Galeria Espa\u00e7o<\/li>
    • 2007 – Belo Horizonte \u2013 MG – Eduardo Sued \u2013 Manoel Macedo Galeria de Arte<\/li>
    • 1970 – San Juan (Puerto Rico) – Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericana y del Caribe<\/li>
    • 1971 – Biella (It\u00e1lia) – Pr\u00eamio Internacional de Gravura<\/li>
    • 1971 – Helsinque (Finl\u00e2ndia) – Mostra de Gravura Brasileira, na Galeria Pinx<\/li>
    • 1971 – S\u00e3o Paulo SP – Coletiva, na Galeria da Collectio<\/li>
    • 1972 – S\u00e3o Paulo SP – Arte\/Brasil\/Hoje: 50 anos depois, na Galeria da Collectio<\/li>
    • 1973 – Rio de Janeiro RJ – Quatro Gravadores Brasileiros, na Galeria Grupo B<\/li>
    • 1973 – Roma (It\u00e1lia) – Gr\u00e1fica Brasileira Hoje, na Galeria Casa do Brasil<\/li>
    • 1975 – Rio de Janeiro RJ – Arte Brasileira, no MAM\/RJ<\/li>
    • 1976 – Buenos Aires (Argentina) – 20 Artistas Brasileiros, no Centro de Arte y Comunicaci\u00f3n<\/li>
    • 1978 – Caracas (Venezuela) – Quatro Artistas Brasileiros, na Fundaci\u00f3n Eugenio Mendonza<\/li>
    • 1978 – Rio de Janeiro RJ – 3\u00aa Arte Agora: Am\u00e9rica Latina, geometria sens\u00edvel, no MAM\/RJ<\/li>
    • 1981 – Porto Alegre RS – Artistas Brasileiros dos Anos 60 e 70 na Cole\u00e7\u00e3o Rubem Knijnik, no Espa\u00e7o NO Galeria Chaves<\/li>
    • 1981 – S\u00e3o Paulo SP – 16\u00aa Bienal Internacional de S\u00e3o Paulo, na Funda\u00e7\u00e3o Bienal<\/li>
    • 1981 – S\u00e3o Paulo SP – Artistas Contempor\u00e2neos Brasileiros, na Galeria de Arte S\u00e3o Paulo<\/li>
    • 1982 – Lisboa (Portugal) – Brasil 60 Anos de Arte Moderna: Cole\u00e7\u00e3o Gilberto Chateaubriand, no Centro de Arte Moderna Jos\u00e9 de Azeredo Perdig\u00e3o<\/li>
    • 1982 – Londres (Inglaterra) – Brasil 60 Anos de Arte Moderna: Cole\u00e7\u00e3o Gilberto Chateaubriand, na Barbican Art Gallery<\/li>
    • 1983 – Rio de Janeiro RJ – 13 Artistas\/13 Obras, na Thomas Cohn Arte Contempor\u00e2nea<\/li>
    • 1983 – S\u00e3o Paulo SP – Imaginar o Presente, na Gabinete de Arte Raquel Arnaud<\/li>
    • 1984 – Niter\u00f3i RJ – Coletiva, na Galeria de Arte UFF<\/li>
    • 1984 – Rio de Janeiro RJ – Coletiva, na Galeria Thomas Cohn<\/li>
    • 1984 – Rio de Janeiro RJ – Doa\u00e7\u00f5es Recentes 82-84, no MNBA<\/li>
    • 1984 – Rio de Janeiro RJ – Pintura Brasileira Atuante, no Espa\u00e7o Petrobras<\/li>
    • 1984 – S\u00e3o Paulo SP – Tradi\u00e7\u00e3o e Ruptura: s\u00edntese de arte e cultura brasileiras, na Funda\u00e7\u00e3o Bienal<\/li>
    • 1984 – S\u00e3o Paulo SP – Victor Grippo, H\u00e9rcules Barsotti, Marco do Valle, Eduardo Sued, Carlos Fajardo, no Gabinete de Arte<\/li>
    • 1984 – Veneza (It\u00e1lia) – 41\u00aa Bienal de Veneza<\/li>
    • 1985 – Porto Alegre RS – Iber\u00ea Camargo: trajet\u00f3ria e encontros, no Margs<\/li>
    • 1985 – Rio de Janeiro RJ – Encontros, na Petite Galerie<\/li>
    • 1985 – S\u00e3o Paulo SP – Destaques da Arte Contempor\u00e2nea Brasileira, no MAM\/SP<\/li>
    • 1986 – Bras\u00edlia DF – Iber\u00ea Camargo: trajet\u00f3ria e encontros, no Teatro Nacional Cl\u00e1udio Santoro<\/li>
    • 1986 – Fortaleza CE – Coletiva, na Arte Galeria<\/li>
    • 1986 – Niter\u00f3i RJ – A Ordem em Quest\u00e3o, na Galeria de Artes UFF<\/li>
    • 1986 – Porto Alegre RS – Cole\u00e7\u00e3o Rubem Knijnik: arte brasileira anos 60\/70\/80, no Margs<\/li>
    • 1986 – Rio de Janeiro RJ – Coletiva, na Petite Galerie<\/li>
    • 1986 – Rio de Janeiro RJ – Iber\u00ea Camargo: trajet\u00f3ria e encontros, no MAM\/RJ<\/li>
    • 1986 – S\u00e3o Paulo SP – Coletiva, na Galeria Luisa Strina<\/li>
    • 1986 – S\u00e3o Paulo SP – Iber\u00ea Camargo: trajet\u00f3ria e encontros, no Masp<\/li>
    • 1987 – S\u00e3o Paulo SP – 19\u00aa Bienal Internacional de S\u00e3o Paulo, na Funda\u00e7\u00e3o Bienal<\/li>
    • 1989 – Rio de Janeiro RJ – Geometria sem Manifesto, no Gabinete de Arte Cleide Wanderley<\/li>
    • 1989 – Rio de Janeiro RJ – Rio Hoje, no MAM\/RJ<\/li>
    • 1989 – S\u00e3o Paulo SP – 20\u00aa Bienal Internacional de S\u00e3o Paulo, na Funda\u00e7\u00e3o Bienal<\/li>
    • 1989 – S\u00e3o Paulo SP – Gesto e Estrutura, no Gabinete de Arte Raquel Arnaud<\/li>
    • 1990 – Atami (Jap\u00e3o) – 9\u00aa Exposi\u00e7\u00e3o Brasil-Jap\u00e3o de Arte Contempor\u00e2nea<\/li>
    • 1990 – Bras\u00edlia DF – 9\u00aa Exposi\u00e7\u00e3o Brasil-Jap\u00e3o de Arte Contempor\u00e2nea<\/li>
    • 1990 – Rio de Janeiro RJ – 9\u00aa Exposi\u00e7\u00e3o Brasil-Jap\u00e3o de Arte Contempor\u00e2nea<\/li>
    • 1990 – S\u00e3o Paulo SP – 9\u00aa Exposi\u00e7\u00e3o Brasil-Jap\u00e3o de Arte Contempor\u00e2nea, na Funda\u00e7\u00e3o Brasil-Jap\u00e3o<\/li>
    • 1990 – Sapporo (Jap\u00e3o) – 9\u00aa Exposi\u00e7\u00e3o Brasil-Jap\u00e3o de Arte Contempor\u00e2nea<\/li>
    • 1990 – T\u00f3quio (Jap\u00e3o) – 9\u00aa Exposi\u00e7\u00e3o Brasil-Jap\u00e3o de Arte Contempor\u00e2nea<\/li>
    • 1992 – Niter\u00f3i RJ – Galeria de Arte UFF: 10 anos, na Galeria de Arte UFF<\/li>
    • 1995 – Rio de Janeiro RJ – Cole\u00e7\u00e3o Unibanco: exposi\u00e7\u00e3o comemorativa dos 70 anos do Unibanco, no MAM\/RJ1<\/li>
    • 1995 – Rio de Janeiro RJ – Desafios Contempor\u00e2neos, na P. A. Objetos de Arte<\/li>
    • 1992 – Rio de Janeiro RJ – 1\u00aa A Caminho de Niter\u00f3i: Cole\u00e7\u00e3o Jo\u00e3o Sattamini, no Pa\u00e7o Imperial<\/li>
    • 1995 – Rio de Janeiro RJ – Sal\u00e3o Preto e Branco, no MNBA<\/li>
    • 1992 – S\u00e3o Paulo SP – Anos 60\/70: Cole\u00e7\u00e3o Gilberto Chateubriand\/Museu de Arte Moderna-RJ, na Galeria de Arte do Sesi<\/li>
    • 1995 – Rio de Janeiro RJ – Uma Po\u00e9tica da Reflex\u00e3o, no MNBA<\/li>
    • 1992 – S\u00e3o Paulo SP – Coletiva, no Gabinete de Arte Raquel Arnaud<\/li>
    • 1995 – S\u00e3o Paulo SP – Morandi no Brasil, no CCSP<\/li>
    • 1994 – Po\u00e7os de Caldas MG – Cole\u00e7\u00e3o Unibanco: exposi\u00e7\u00e3o comemorativa dos 70 anos do Unibanco, na Casa da Cultura<\/li>
    • 1996 – Niter\u00f3i RJ – Arte Contempor\u00e2nea Brasileira na Cole\u00e7\u00e3o Jo\u00e3o Sattamini, no MAC\/Niter\u00f3i<\/li>
    • 1994 – Rio de Janeiro RJ – Precis\u00e3o, no CCBB<\/li>
    • 1996 – Rio de Janeiro RJ – Geometria-Rio, no Pa\u00e7o Imperial<\/li>
    • 1994 – S\u00e3o Paulo SP – Bienal Brasil S\u00e9culo XX, na Funda\u00e7\u00e3o Bienal<\/li>
    • 1997 – Rio de Janeiro RJ – Pr\u00eamio Johnnie Walker, no MNBA. Sala S\u00e9culo XXI – premiado<\/li>
    • 1998 – Londrina PR – Arte Brasileira, na UEL<\/li>
    • 1998 – S\u00e3o Paulo SP – Destaques da Cole\u00e7\u00e3o Unibanco, no Instituto Moreira Salles<\/li>
    • 1998 – S\u00e3o Paulo SP – O Moderno e o Contempor\u00e2neo na Arte Brasileira: Cole\u00e7\u00e3o Gilberto Chateaubriand – MAM\/RJ, no Masp<\/li>
    • 1998 – S\u00e3o Paulo SP – Os Colecionadores – Guita e Jos\u00e9 Mindlin: matrizes e gravuras, na Galeria de Arte do Sesi<\/li>
    • 1999 – Niter\u00f3i RJ – Mostra Rio Gravura. Acervo Banerj, no Museu do Ing\u00e1<\/li>
    • 1999 – Rio de Janeiro RJ – Mostra Rio Gravura. Cole\u00e7\u00e3o Guita e Jos\u00e9 Mindlin, no Espa\u00e7o Cultural dos Correios<\/li>
    • 1999 – Rio de Janeiro RJ – Mostra Rio Gravura. Gravura Moderna Brasileira: Acervo Museu Nacional de Belas Artes, no MNBA<\/li>
    • 1999 – Rio de Janeiro RJ – Volpi e Sued, na Galeria de Arte Ipanema<\/li>
    • 2000 – Niter\u00f3i RJ – Pinturas na Cole\u00e7\u00e3o Jo\u00e3o Sattamini, no MAC\/Niter\u00f3i<\/li>
    • 2000 – S\u00e3o Paulo SP – Brasil + 500 Mostra do Redescobrimento, na Funda\u00e7\u00e3o Bienal<\/li>
    • 2000 – S\u00e3o Paulo SP – Investiga\u00e7\u00f5es. A Gravura Brasileira, no Ita\u00fa Cultural<\/li>
    • 2001 – Bras\u00edlia DF – Investiga\u00e7\u00f5es. A Gravura Brasileira, na Galeria Ita\u00fa Cultural<\/li>
    • 2001 – Pen\u00e1polis SP – Investiga\u00e7\u00f5es. A Gravura Brasileira, na Galeria Ita\u00fa Cultural<\/li>
    • 2001 – Porto Alegre RS – Cole\u00e7\u00e3o Liba e Rubem Knijnik: arte brasileira contempor\u00e2nea, no Margs<\/li>
    • 2001 – Rio de Janeiro RJ – A Imagem do Som de Ant\u00f4nio Carlos Jobim, no Pa\u00e7o Imperial<\/li>
    • 2001 – Rio de Janeiro RJ – Aquarela Brasileira, no Centro Cultural Light<\/li>
    • 2001 – Rio de Janeiro RJ – O Esp\u00edrito de Nossa \u00c9poca,no MAM\/RJ<\/li>
    • 2001 – S\u00e3o Paulo SP – O Esp\u00edrito de Nossa \u00c9poca, no MAM\/SP<\/li>
    • 2002 – Niter\u00f3i RJ – Di\u00e1logo, Antagonismo e Replica\u00e7\u00e3o na Cole\u00e7\u00e3o Sattamini, no MAC\/Niter\u00f3i<\/li>
    • 2002 – Passo Fundo RS – Gravuras: Cole\u00e7\u00e3o Paulo Dalacorte, no Museu de Artes Visuais Ruth Schneider<\/li>
    • 2002 – Porto Alegre RS – Gravuras: Cole\u00e7\u00e3o Paulo Dalacorte, no Museu do Trabalho<\/li>
    • 2002 – Rio de Janeiro RJ – A Imagem do Som do Rock Pop Brasil, no Pa\u00e7o Imperial<\/li>
    • 2002 – Rio de Janeiro RJ – Caminhos do Contempor\u00e2neo 1952-2002, no Pa\u00e7o Imperial<\/li>
    • 2002 – S\u00e3o Paulo SP – 10 Anos Mar\u00edlia Razuk, na Mar\u00edlia Razuk Galeria de Arte<\/li>
    • 2002 – S\u00e3o Paulo SP – 28 (+) Pintura, no Espa\u00e7o Virg\u00edlio<\/li>
    • 2002 – S\u00e3o Paulo SP – Geom\u00e9tricos e Cin\u00e9ticos, no Gabinete de Arte Raquel Arnaud<\/li>
    • 2002 – S\u00e3o Paulo SP – Mapa do Agora: arte brasileira recente na Cole\u00e7\u00e3o Jo\u00e3o Sattamini do Museu de Arte Contempor\u00e2nea de Niter\u00f3i, no Instituto Tomie Ohtake<\/li>
    • 2003 – Rio de Janeiro RJ – Projeto Brazilianart, na Almac\u00e9n Galeria de Arte<\/li>
    • 2004 – Rio de Janeiro RJ – 30 Artistas, no Mercedes Viegas Escrit\u00f3rio de Arte<\/li>
    • 2007 – Vila Velha \u2013 ES \u2013 \u201cArte para Crian\u00e7a\u201d \u2013 Museu Vale do Rio Doce<\/li>
    • 2008 – Rio de Janeiro \u2013 RJ \u2013 \u201cArte para Crian\u00e7a\u201d MAM \u2013 Rio<\/li>
    • 2008 – Rio de Janeiro \u2013 RJ \u2013 \u201cPoetas da Cor no MAC de NIter\u00f3i\u201d \u2013 MAC – Niter\u00f3i<\/li><\/ul>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

      BIOGRAFIA Eduardo Sued (Rio de Janeiro RJ 1925). Pintor, gravador, ilustrador, desenhista, vitralista e professor. Gradua-se na Escola Nacional de Engenharia do Rio de Janeiro, em 1948. No ano seguinte estuda desenho e pintura com Henrique Boese (1897 – 1982). Entre 1950 e 1951, trabalha como desenhista no escrit\u00f3rio do arquiteto Oscar Niemeyer (1907). Em … <\/p>\n

      Continue reading “Eduardo Sued”<\/span><\/a><\/p>","protected":false},"author":178370742,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_coblocks_attr":"","_coblocks_dimensions":"","_coblocks_responsive_height":"","_coblocks_accordion_ie_support":"","advanced_seo_description":"","jetpack_seo_html_title":"","jetpack_seo_noindex":false,"jetpack_seo_schema_type":"","_wpcom_ai_launchpad_about_page":false,"_wpcom_ai_launchpad_gallery_page":false,"_wpcom_ai_launchpad_contact_page":false,"_wpcom_ai_launchpad_events_page":false,"_wpcom_ai_launchpad_video_page":false,"_wpcom_ai_launchpad_portfolio_piece":false,"footnotes":""},"class_list":["post-1947","page","type-page","status-publish","hentry"],"jetpack_likes_enabled":false,"jetpack_sharing_enabled":false,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/PbBA92-vp","amp_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1947","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/178370742"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1947"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1947\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1950,"href":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1947\/revisions\/1950"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/galeria-ipanema.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1947"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}